Live Work _ performance art award
Viafarini DOCVA
scadenza: 14-04-2013
Il premio totalmente dedicato alla performance, LIVEWORKS _ performance art award, offre una casa, una cura speciale e una vetrina d'eccezione per ideare, realizzare e mostrare il proprio lavoro.
Al bando possono partecipare tutti gli artisti la cui ricerca comprende azioni “dal vivo”: performance, pratiche relazionali, live media, teatro/textbased, media arts e pratiche emergenti.
Il premio intende favorire la ricerca e la sperimentazione nell'ambito della performance e dare agli artisti la possibilità di produrre il proprio progetto e confrontarsi con il pubblico.
Ai cinque finalisti verrà offerta una residenza di produzione presso Centrale Fies a giugno 2013 e presenteranno la propria performance il 30 luglio 2013. Durante la serata di presentazione sarà eletto il vincitore, a cui sarà assegnata un ulteriore periodo di residenza e un premio di 1000 euro. LIVEWORKS _ performance art award è un progetto di Centrale Fies, ambienti per la produzione di performing art e Viafarini DOCVA, centro di documentazione per le arti visive.
La giuria di selezione dei finalisti è composta da un presidente e da cinque commissari: Barbara Boninsegna, direttore artistico Centrale Fies, presidente / Antonia Alampi, associate curator di Beirut, Cairo / Giulia Bini, PhD Researcher, IUAV Venezia / Lorenzo Facchinelli, performer / Simone Frangi, curatore Viafarini DOCVA / Denis Isaia, curatore indipendente.
La giuria di selezione del vincitore: Marco Scotini, Critico d'arte e curatore indipendente / Umberto Angelini, direttore artistico Uovo project / Anna Bandettini, vice capo-redattore cultura La Repubblica / Francesca Grilli, artista / Emanuele Masi, direzione artistica Bolzano Danza / Franco Trentalance, attore, personaggio pubblico.
requisiti: artisti la cui ricerca comprende azioni “dal vivo”; candidatura online.
finanziamento: Residence, assistenza e mostra; primo permio EUR 1.000,00
Centrale Fies
Loc. Fies 1, I - 38074 Dro (TN)
tel +39 0464 504700 | fax +39 0464-504733
liveworks@centralefies.it | http://www.centralefies.it
Corso Superiore di Arti Visive
Fondazione Antonio Ratti
scadenza: 05-04-2013
Il Corso Superiore di Arti Visive, creato e diretto da Annie Ratti dal 1995, è dedicato a giovani artisti provenienti da tutto il mondo. Il corso è concepito come un laboratorio di sperimentazione artistica e teorica sotto la guida di un artista invitato a dare forma al corso condividendo con i partecipanti il proprio pensiero e la propria pratica artistica. Gli studenti hanno occasione di lavorare a stretto contatto con un artista di fama internazionale (Matt Mullican nel 2013 che svilupperà il tema “Meaning of Things”). Il workshop è fondato su una stretta relazione insegnante/studente. Lo stage è affiancato da seminari teorici insieme ai curatori e i relatori invitati. Mostra finale e pubblicazione.
Visiting professor delle scorse edizioni: 2012 Liliana Moro; 2011 Susan Hiller; 2010 Hans Haacke; 2009 Walid Raad; 2008 Yona Friedman; 2007 Joan Jonas; 2006 Marjetica Potrc; 2005 Alfredo Jaar; 2004 Jimmie Durham; 2003 Richard Nonas, 2002 Giulio Paolini, 2001 Marina Abramovic, 2000 Ilya Kabakov, 1999 Haim Steinbach, 1998 Hamish Fulton, 1997 Allan Kaprow, 1996 John Armleder, 1995 Joseph Kosuth.
Dal 2006 è stato inoltre istituito il Premio Epson FAR per la ricerca artistica: una giuria seleziona tre tra gli artisti partecipanti al Corso, premiati con apparecchiature informatiche di tecnologia Epson.
requisiti: Giovani artisti, studenti o appena diplomati; maggiorenni; necessaria minima esperienza; compilare online la scheda di iscrizione, durante il processo caricare online il portfolio.
posti disponibili: 20
durata: 2 settimane
costo: spese di permanenza a Como
Coordinamento Anna Daneri
Fondazione Antonio Ratti
Lungo Lario Trento 9, I - 22100 Como
tel +39-031-233111 | fax +39-031-233249
infocsav@fondazioneratti.org | http://www.fondazioneratti.org
Residencias
SOMA
scadenza: 30/04/2013
Il programma di residenze nasce nel 2010 con lo scopo di offrire un modello formativo alternativo alle dinamiche del sistema di formazione artistica in Messico.
Il programma è strutturato in Insititutional Residencies (rivolte ad artisti, curatori e critici stranieri) e Open Call Residencies, aperte agli artisti interessati a partecipare a una residenza a Città del Messico.
La residenza offre un alloggio e uno studio condiviso.
requisiti: Inviare candidatura e materiali secondo le modalità specificate sul sito.
posti disponibili: 4
durata: 4 settimane
costo: USD 800
SOMA
Calle 13 #25 casi esq. Revolución, Col. San Pedro de los Pinos, MEX - O3800 México D.F.
tel +5255-52774947 | fax
info@somamexico.org | http://somamexico.org
Gallerist Programme
de Appel Arts Centre
scadenza: 12-05-2013
De Appel arts centre e The Fair Gallery presentano The Gallerist Programme, un programma di sviluppo professionale per giovani operatori che aspirino a lavorare nel settore delle gallerie. Il programma unisce l’esperienza del centro de Appel maturata con il suo Curatorial Programme fin dal 1994 con l’iniziativa di The Fair Gallery nell’esplorare nuove forme di collaborazione. Il programma si basa sull’idea che la relazione tra il gallerista e l’artista sia il principale capitale e la forza più importante delle sue operazioni.
requisiti: Consultare il sito per ulteriori informazioni.
posti disponibili: 10
durata: 6/8 sessioni durante nove mesi
de Appel Arts Centre
Nieuwe Spiegelstraat 10, NL - 1017 DE Amsterdam
tel +31-20-6255651 | fax +31-20-6225215
deappel@xs4all.nl | http://www.deappel.nl
Independent Study Program
Whitney Museum of American Art
scadenza: 01-04-2013
L'Independent Study Program consiste di tre parti interrelate: Studio Program, Curatorial Program e Critical Studies Program, in modo tale da fornire agli studenti una formazione che comprenda la pratica artistica, quella curatoriale, la conoscenza della storia dell’arte e la competenza critica nell’ambito dell’attuale dibattito che esamina le condizioni storiche, sociali e intellettuali della produzione artistica.
Agli studenti dello Studio Program viene data la possibilità di sperimentare nei campi dell’installazione, film e video, fotografia, performance e altre pratiche interdisciplinari; fornisce uno studio a Manhattan e si conclude con una mostra.
Gli studenti del Curatorial Program collaborano alla completa realizzazione di una mostra, dalla progettazione a ogni fase dell’organizzazione, lavorando a stretto contatto con i professionisti del Whitney.
I partecipanti del Critical Studies Program sono coinvolti in una ricerca individuale e in progetti di scrittura critica con storici dell’arte, critici e teorici. Verrà loro richiesto di presentare la propria ricerca durante il simposio di maggio presso il Whitney.
Tra i docenti: Ron Clark, Mary Kelly, Benjamin Buchloh, Hal Foster, Laura Mulvey, Isaac Julien, Gregg Bordowitz, Andrea Fraser, Chantal Mouffe, Alex Alberro, Jennifer Gonzalez, Okwui Enwezor e Sarah Lookofsky.
requisiti: Laureati. Conoscenza lingua inglese. Application online.
posti disponibili: 15 per Studio Program; 4 per Curatorial Program, 6 per Critical Studies Program
durata: 1 anno accademico da settembre a maggio
finanziamento: Possibili borse di studio in base alla necessità dello studente
costo: USD 1800,00; USD 15,00 tassa di iscrizione
Director Ron Clark
Whitney Museum Independent Study Program
100 Lafayette Street, 5th floor, USA - New York NY 10013
tel +1-212-4311737 | fax +1-212-4311783
whitneyisp@whitney.org
top <#top>
Residenze
Cusio Artist Residency Space
CARS - Cusio Artist Residency Space
scadenza: 10-05-2013
CARS, aperta nel 2010, ospita annualmente due residenti, individui o duo di artisti, durante le mensilità di giugno e luglio, rispettivamente per un mese ciascuno. Una residenza è su invito da parte degli artisti partecipanti alle annualità del progetto MARS e una residenza è su candidatura libera. Artisti in residenza: Emanuela Ascari, Jacopo Casadei, Federico Maddalozzo, Tiziano Martini, Gianni Moretti (2012); Michele Bazzana, Pesce Khete (2011); Alis/Filliol (2010).
requisiti: Nazionalità italiana, maggiore di 25 anni, con comprovata pratica di studio. Compilazione modulo di candidatura ed inserimento CV nel campo specifico, invio in formato PDF di un dossier di 15/35 immagini esaustiva dell'attività artistica del candidato degli ultimi 3 anni.
limiti di età: > 25 anni
finanziamento: Alloggio, studio, mostra finale; possibilità di interagire con le eccellenze produttive del distretto industriale del Cusio
CARS - Cusio Artist Residency Space
via Pastrengo, I - 28887 Omegna (VB)
tel +39-349-2800618 | +39-349-4275107
info@carsomegna.com | http://www.carsomegna.com
Project Room@Acquarium
Casino Luxembourg - Forum d’Art Contemporain
scadenza: 13-05-2013
Programma di residenza del centro per l’arte contemporanea Casino Luxembourg, nato dalla volontà di definire una nuova identità allo spazio chiamato “Aquarium”, un padiglione di vetro e d’acciaio di 175 mq posto vicino alla facciata del Casino nel 1959. L’obiettivo del programma di residenza è sostenere la presenza di artisti internazionali in Lussemburgo, arricchendo il discorso sull’arte contemporanea attraverso lo scambio con i protagonisti della scena artistica locale.
requisiti: Artisti visivi; master o tre anni di comprovata pratica artistica a livello professionale. Buona conoscenza delle lingue inglese o francese o tedesca. Permesso di soggiorno. Inviare domanda di partecipazione e documentazione richiesta in un unico documento pdf via email (v. bando per dettagli)
limiti di età: 40
durata: 2 mesi circa
finanziamento: Sostegno finanziario e logistico per la residenza e la produzione del progetto fino a un tetto massimo di EUR 10000,00; EUR 2000,00 per spese di viaggio e di soggiorno; gettone per l’artista di EUR 1500,00
Coordinatrice de projet Christine Walentigny
Casino Luxembourg - Forum d’Art Contemporain
41 rue Notre-Dame / B.P. 345, L – 2013 Luxembourg
tel +352-22-5045 | fax +352-22-9595
christine.walentiny@casino-luxembourg.lu | http://www.casino-luxembourg.lu
Wiels Residency Program Spring Session
Centre d’Art Contemporain Wiels
scadenza: 31/05/2013
Il Wiels Residency Program è un laboratorio internazionale per artisti emergenti e di talento da tutto il mondo. Wiels offre agli artisti il contesto ideale per perseguire i propri obiettivi e impegnarsi nei dibattiti e nelle ricerche circa la produzione artistica contemporanea.
requisiti: Artisti con almeno 3 anni di pratica artistica, no studenti. Inviare dossier di candidatura secondo le indicazioni riportate sul sito.
limiti di età: > 21
posti disponibili: 9 atelier
durata: 1 anno per artisti stranieri, 6 mesi per artisti belgi
finanziamento: Studio, programma di formazione, esposizione alla fine di ogni periodo di residenza, supporto tecnico e logistico. Wiels sostiene circa la metà dei costi, l’altra metà è a carico dell’artista o di eventuali sponsor.
Centre d’Art Contemporain Wiels
avenue Van Volxem 354, B - 1190 Bruxelles
tel +32-0-23400053 | fax +32-0-23400059
residency@wiels.org | http://www.wiels.org
Summer Curatorial Studies Residency
Node Center for Curatorial Studies
scadenza: 27-03-2013
Il programma concepisce la curatela come una pratica espositiva, permettendo la sperimentazione diretta all’interno dello spazio espositivo. Inoltre, il programma è supportato da attività come workshop, seminari, incontri con agenti culturali, mostre. Ai residenti viene richiesto di assumere un ruolo attivo nell’organizzazione del programma, tramite lo sviluppo di una ricerca teorico-pratica durante la residenza.
requisiti: Background accademico o di esperienza lavorativa nel settore. Conoscenza della lingua inglese. Compilare la domanda di partecipazione online, caricando il portfolio. Colloquio previa ammissione.
durata: 12 settimane
costo: deposito iniziale di EUR 720,00; 3 rate mensili di EUR 770,00
Perla Montelongo, Ignacio Garcia Gomez del Valle
Node Center for Curatorial Studies
D - Berlin
tel +49-152-27699078
info@nodecenter.org | http://www.nodecenter.org
top <#top>
Premi, finanziamenti, borse di studio
I Migranti in Europa
Commissione Europea - Direzione Generale Affari interni HOME
scadenza: 21-06-2013
La Commissione Europea, DG HOME ha lanciato il concorso multimediale "I Migranti in Europa" aperto a scuole d'arte, di comunicazione e università.
Il concorso mira a dare ai giovani artisti e comunicatori l'opportunità di riflettere sul contributo che i migranti danno alla società europea di oggi.
Le categorie in concorso sono poster/manifesto, fotografia e video.
Trenta finalisti europei accompagnati da un rappresentante della scuola saranno invitati a Bruxelles per partecipare alla cerimonia di premiazione.
Le scuole i cui studenti vinceranno il primo premio nelle tre categorie e il primo premio sancito dal voto del pubblico riceveranno un premio di 10.000 euro ciascuna.
requisiti: Scuole d’arte, di comunicazione e università
finanziamento: EUR 10.000
Coordinatore nazionale in Italia Nancy Aluigi Nannini
Affabulazione
Piazza M.V. Agrippa 7h, I - 00121 Roma
tel +39-0645433955 | fax +39-0645433955
italia@migrantsineurope.eu | http://www.migrantsineurope.eu/it/
Co co co Como Contemporary Contest
Comune di Como - Assessorato alla Cultura
scadenza: 11-04-2013
Co co co è un concorso d'arte per giovani artisti visivi, promosso dall'Assessorato alla Cultura del Comune di Como con il patrocinio del GAI Associazione per il Circuito dei Giovani Artisti Italiani, con l’obiettivo di incoraggiare e promuovere il loro dei giovani artisti sulla scena artistica contemporanea nazionale e internazionale.
Grazie alla partnership instaurata con JCE Jeune Création Européenne, co co co 2013 diviene il concorso ufficiale per la selezione, su scala nazionale, di 6 artisti italiani che entreranno nel network JCE.
A loro verrà concessa l’opportunità di esporre un’opera in una biennale itinerante che, dal 2013 al 2015, interesserà le 10 città partner del progetto: Montrouge (Francia), Maastricht (Olanda), Amburgo (Germania), Klaipeda (Lituania), Bratislava (Slovacchia), Pécs (Ungheria), Salisburgo (Austria), Como (Italia), Figueras (Spagna), Amarante (Portogallo).
Saranno selezionati 20 finalisti, tra questi i 6 artisti che entreranno nel circuito JCE. Tra i 6 artisti sarà nominato il vincitore di co co co como contemporary contest che riceverà un premio di 2.000 Euro e avrà l’opportunità, oltre che esporre nel network JCE, di realizzare una mostra personale a Como, nell’autunno 2013.
I lavori dei 20 finalisti saranno esposti in una mostra collettiva a Como, a settembre 2013.
La commissione è composta da Roberto Borghi, critico d’arte e curatore, Daniele Palazzoli, responsabile arte moderna e contemporanea, Galleria Blu, Milano, Ivan Quaroni, critico d’arte e curatore, Luigi Ratclif, segretario GAI, Emma Zanella, direttore MAGA Gallarate.
Co co co è ideato e organizzato dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Como che prosegue la sua mission di promozione e valorizzazione dell’arte giovane.
requisiti: Artisti residenti in Italia, tra i 18 e i 35 anni. Opere inedite. Bando scaricabile dal sito.
limiti di età: 18-35 anni
finanziamento: EUR 2000,00
costo: 0
Protocollo del Comune
Comune di Como - Assessorato alla Cultura
via Vittorio Emanuele 97, I - 22100 Como
tel +39-031-252057 / +39-031-252352
cultura@comune.como.it | http://www.comune.como.it
ECF Collaboration Grants Scheme
ECF European Cultural Foundation
scadenza: 25-03-2013
Fondo per progetti di cooperazione culturale tra diversi paesi dell'Unione Europea, dell'Europa geografica e l'area del Mediterraneo, rivolto a organizzazioni culturali indipendenti. I progetti candidabili devono essere volti a ridurre l’esclusione e il conflitto tra le persone, mirare a un nuovo pubblico e creare nuovi luoghi per mostrare la cultura; devono inoltre basarsi su collaborazioni trans-settoriali e trans-generazionali che abbiano un impatto sulla politica culturale europea.
requisiti: Organizzazioni culturali o di artisti indipendenti. Progetti culturali, promossi da organizzazioni europee o dell'area mediterranea, che implicano scambi e cooperazioni con altri paesi. Verranno privilegiati i progetti che incoraggino la coesione sociale, abbiano un sistema di partenariato innovativo e creativo, sperimentino con le nuove tecnologie, abbiano un impatto nella politica culturale europea. Application online.
finanziamento: EUR 15000,00-30000,00, ECF supporta fino all’80% del budget dei progetti presentati.
Grants Administrator Esther Claassen
ECF European Cultural Foundation
Jan van Goyenkade 5, NL - 1075 HN Amsterdam
tel +31-20-5733868 | fax +31-20-6752231
eclaassen@eurocult.org | http://www.eurocult.org
Vera List Center for Art and Politics Fellowships
Vera List Center for Art and Politics
scadenza: 08-04-2013
Vera List Center apre il bando di partecipazione per l’assegnazione di borse di studio col fine di approfondire la propria ricerca artistica e critica sul rapporto tra arte e politica. La borsa di studio è part-time, non residenziale e prevede uno stipendio di USD 10000,00.
requisiti: Giornalisti, storici, artisti visivi e performativi, critici, curatori, operatori culturali che operino in ogni campo dove sia prevista l’interazione tra arte e politica. V. sito per modalità di candidatura.
finanziamento: Stipendio di USD 10000,00
Vera List Center for Art and Politics
Alvin Johnson-J.M. Kaplan Hall, USA - 66 West 12th Street, Room 918
New York NY 10011
tel +1-212-2292436
kuonic@newschool.edu | http://www.veralistcenter.org
Opportunità di formazione
Workshop e Corsi in sede
ACMA - Centro Italiano di Architettura
permanente
Il centro offre regolarmente brevi workshop di su diverse tematiche.
requisiti: Consultare il sito per programma e modalità di iscrizione.
Direttore Antonio Angelillo
ACMA - Centro Italiano di Architettura
via Antonio Grossich 16, I - 20131 Milano
tel +39-02-70639293 | fax +39-02-70639761
acma@acmaweb.com | http://www.acmaweb.com
Open School East
Barbican Centre
scadenza: 15-04-2013
Open School East, fondata da Anna Colin, Sarah McCrory, Laurence Taylor and Sam Thorne, è una scuola d’arte e spazio di comunità ospitato in una ex biblioteca di Hackney, la Rose Lipman Library a De Beauvoir Town. L’intento è di favorire la condivisione di spazi e conoscenze, nonché opportunità collaborative tra artisti, residenti locali e organizzazioni vicine.
Il programma comprende tre elementi correlati: un programma di studio annuale basato sulla pratica in studio; un’attività condivisa, che coinvolge gruppi e individui del vicinato; un programma di eventi pubblici.
Insegnamento e spazi sono offerti gratuitamente; i partecipanti si impegnano a contribuire al programma di eventi aperti al pubblico.
Open School East è promosso dal Barbican e da CREATE Londo e finanziato dall’Arts Council England con il sostegno del Legacy Trust UK e il London Borough of Hackney.
requisiti: Artisti diplomati di recente. Vedere bando per le modalità di candidatura.
posti disponibili: 12
http://www.openschooleast.org
CuratorLab
Konstfack i Stockholm - University College of Arts, Crafts, Design
scadenza: 15-04-2013
CuratorLab è un corso per curatori dedicato alla ricerca e alla pratica nel campo delle arti, delle arti applicate e del design.
Il programma offre ai partecipanti la possibilità di sviluppare e realizzare un progetto, gestito individualmente o in gruppo, nella forma di una presentazione pubblica (ad esempio: mostra, serie di incontri, pubblicazioni, proiezioni, seminari).
requisiti: Application form scaricabile dal sito. Conoscenza lingua inglese; diploma di master in belle arti, storia dell'arte, curatela, architettura, arti applicate e design o esperienza lavorativa equivalente all’interno di istituzioni.
durata: 1 anno
costo: gratuito per gli studenti svedesi e per quelli provenienti dall’Unione Europea
Programme Director CuratorLab Renée Padt
Konstfack i Stockholm - University College of Arts, Crafts, Design
Valhallavägen 191, PO Box 24115, SE-10451 Stoccolma
tel +46-8- 4504100 | fax +46-8-4504129
renee.padt@konstfack.se | http://www.konstfack.se/curatorlab
Master Fine Art
Piet Zwart Institute
scadenza: 01-05-2013
Il programma in belle arti proposto da Piet Zwart Institute è basato sulla comprensione dell’arte contemporanea e all’interno di un più ampio contesto culturale, sociale e politico. Incoraggia il discorso critico sulla pratica artistica e pone particolare enfasi sull’autoriflessione e l’analisi. Inoltre, è data particolare enfasi all’interazione con il pubblico, incitando gli studenti a mettersi in contatto con i professionisti al di fuori dell’accademia e a presentare il loro lavoro al pubblico generico.
requisiti: Laureati nei settori arte, design, architettura. Conoscenza lingua inglese (IELTS o TOEFL). V. sito per modalità di candidatura.
costo: full-time: EUR 1771,00
project Coordinator Petra van der Kooij
Piet Zwart Institute
Willem de Kooning Academy Rotterdam University, Mauritsstraat 36, NL - 3011 XZ Rotterdam
tel +31(0)10-7944705 | fax +31(0)10-7944706
fineart@pzi.wdka.nl | http://www.pzwart.wdka.nl
Summer Academy Programme
Salzburg International Summer Academy of Fine Arts - Internationale Sommerakademie für Bildende Kunst
scadenza: 15-05-2013
I corsi dell’Accademia internazionale estiva di belle arti sono incentrati sui diversi media artistici e le nuove forme espressive. I corsi di pittura, design, grafica, gioiello, video, fotografia, ecc. si tengono in tre location diverse, tra cui la Fortezza Hohensalzburg di Salisburgo, guidati da docenti noti a livello internazionale.
requisiti: Scaricare la domanda dal sito o completare l’application online; i materiali richiesti sono: curriculum vitae completo, immagini di almeno un lavoro, foto formato tessera.
limiti di età: > 17
durata: variabile
finanziamento: possibili borse di studio (scadenza 10-04-2013)
costo: variabile, a seconda dei corsi
Salzburg International Summer Academy of Fine Arts - Internationale Sommerakademie für Bildende Kunst
Franziskanergasse 5a, A - 5020 Salzburg
tel +43-662-842113 | fax +43 662 849638
office@summeracademy.at | http://www.summeracademy.at
International programs
Sam Fox School of Design - Washington University
periodica: diverse scadenze in base al corso che si intende seguire
La Sam Fox School of Design propone corsi internazionali ed estivi in Architettura (pre e post-laurea) e in Arte (pre e post-laurea).
requisiti: Selezione in base al portfolio (opzionale, ma caldamente consigliato, nel caso di studenti che vogliano iscriversi al primo anno). Per i corsi post-laurea è richiesta la certificazione TOEFL per la lingua inglese. Ulteriori informazioni sul sito.
Office of Graduate Admissions
Sam Fox School of Design - Washington University
Campus Box 1213, One Brookings Drive, USA - St. Louis MO 63130
tel +1-314-9356000
admissions@wustl.edu
Master Programme
Sandberg Institut
scadenza: 01/04/2013
Programma di Master in Belle Arti, Arti Applicate, Design, Architettura d’interni, Arti Applicate.
Il Sandberg Institut offre inoltre un innovativo Master in Belle Arti e Design, dal nome Material Utopias, incentrato sul nuovo ruolo che l’aspetto materiale delle opere d’arte e di design sta riconquistando.
requisiti: Scaricare il bando dal sito e compilarlo online.
posti disponibili: limitati per ogni corso: Fine Arts 16, Design 7, Applied Arts 10, Interior Architecture 17
costo: EUR 1672,00
Sandberg Institut
Fred. Roekestraat 98, NL - 1076 ED Amsterdam
tel +31-20-5882400 | fax +31-20-5882401
contact@sandberg.nl | http://www.sandberg.nl
SOMA Summer
SOMA
scadenza: 01-04-2013
SOMA Summer è un programma della durata di sei settimane rivolto ad artisti visivi. Si tiene in lingua inglese. E’ strutturato in una serie di brevi seminari e workshop tenuti da artisti e critici riconosciuti a livello nazionale e internazionale, tra cui: Eduardo Abaroa (artista, Messico), Mariana Botey (artista, Messico), Sande Cohen (storico dell’arte, Stati Uniti), Anthony Graves (artista, Stati Uniti), Carla Herrera-Prats (artista, Messico), Cuahtémoc Medina (critico. Messico), Paul Pfeiffer (artista, Stati Uniti), Amy Sara Caroll (storico dell’arte, Stati Uniti), Chip Lord (artista, Stati Uniti), Ricardo Dominguez (artista, Stati Uniti), Tyler Rowland (artista, Stati Uniti).
requisiti: Riconosciuta esperienza nel settore delle arti; conoscenza lingua inlgese; passaporto valido. Application online.
durata: 6 settimane
finanziamento: Possibili borse di studio a copertura di circa il 50%.
costo: USD 3000,00 per il programma di sei settimane + costi vivi
SOMA
Calle 13 #25 casi esq. Revolución, Col. San Pedro de los Pinos, MEX - O3800 México D.F.
tel +5255-52774947
info@somamexico.org | http://somamexico.org
SVA Arts Abroad Programs
SVA - School of Visual Arts
periodica: corsi estivi
Il programma offre la possibilità di effettuare un periodo di studi in università in diversi paesi esteri, selezionate e convenzionate con la School of Visual Arts.
requisiti: Consultare il sito per programmi e modalità di iscrizione.
costo: variabile in base al corso
International Studies, ATTN: Dora Riomayor
SVA - School of Visual Arts
209 East 23rd Street, USA - New York NY 10010-3994
tel +1-212-5922104 | +1-800-4364204 | fax +1-212-7253587
artsabroad@sva.edu | http://www.sva.edu
MAHKU - Master in Fine Art and Master in Design
Utrecht School of the Arts (HKU)
scadenza: 30-04-2013
Programma di Master della Utrecht Graduate School of Visual Art and Design, parte della Facoltà di Arti Visive e Design della HKU (Hoogeskool vor de Kunsten), la maggiore scuola d'arte dei Paesi Bassi.
requisiti: Conoscenza lingua olandese o inglese (IELTS o TOEFL). Inviare portfolio necessario per la selezione della commissione. Compilare modulo di iscrizione scaricabile dal sito.
costo: EUR 9250,00
Utrecht School of the Arts (HKU)
Utrecht School of the Arts, Ina Boudier-Bakkerlaan 50, NL - 3582 VA Utrecht
tel +31-30-2332256 | fax +31-30-2523834
info@mahku.nl | http://www.mahku.nl/fineart
Media and Video Art Exhibition
vkunst frankfurt
scadenza: 22-03-2013
vkunst frankfurt si sta organizzando per prendere posto nel centro della città di Francoforte sul Meno. La mostra avrà a che fare con le tendenze della videoarte e la direzione che questa forma d’arte sta prendendo.
requisiti: Domanda di partecipazione e dettagli su sito.
Christoph von L w | Andreas Greulich
vkunst frankfurt
c/o Galerie Greulich, Fahrgasse 22, D - 60311 Frankfurt/Main
tel +49-(0)170-4164038 | +49-(0)69-2972892
info@v-kunst.de | http://www.v-kunst.de
Comments